在探讨现代主义艺术的表现形式之前，我们需要先了解什么是现代主义以及它如何影响了艺术的发展。现代主义是19世纪末至20世纪初在文化、哲学和艺术领域兴起的一场革命性的运动。这场运动的中心思想在于摒弃传统，追求创新与个性化表达。现代主义的艺术家们试图通过他们的作品来反映他们所处的时代的精神面貌和社会变革。

现代主义艺术的特征主要包括以下几个方面：

1. 反传统性：现代主义艺术家反对传统的艺术准则和规范，他们不再追求模仿现实或讲述故事，而是寻求新的艺术语言和个人情感的表达。例如，立体派画家毕加索的作品《亚威农少女》就被认为是第一件具有里程碑意义的现代艺术作品，因为它打破了传统的透视法和对人体结构的描绘方式。

2. 实验性与创新性：现代主义者不断进行试验，尝试新的材料和技术来创作艺术品。从康定斯基的无意识抽象绘画到杜尚的艺术现成品（如《泉》），这些都体现了现代主义对创新的执着追求。

3. 个人化与主观性：现代主义强调个人的体验和感受，认为艺术应该是个体内心世界的真实反映。因此，现代主义作品中往往充满了强烈的个性和情感色彩。

4. 时空的非线性呈现：现代主义艺术挑战了传统的叙事结构和时间观念，采用非线性的时间和空间表现手法。这体现在许多现代主义文学作品和电影中，它们常常使用闪回、跳跃的时间线和多重视角等技巧来打破传统的叙事模式。

5. 工业化和机械化的影响：随着工业革命的到来，现代社会发生了巨大的变化，机器生产和城市生活成为人们日常生活的一部分。这种转变也反映在了现代主义艺术之中，比如未来派的画家们就赞美速度和力量，用他们的画笔描绘了一个充满活力和动感的工业化世界。

6. 对原始文化的兴趣：一些现代主义艺术家转向非洲和大洋洲等地土著民族的文化寻找灵感，因为他们相信在这些未被西方文明污染的文化中可以找到更纯粹的艺术表达形式。这在立体派和表现主义的艺术家中尤为明显。

7. 多元性：现代主义不是一个单一的运动，而是一个包含了众多不同流派和风格的广泛概念。其中重要的流派包括象征主义、表现主义、超现实主义、达达主义、未来主义等等。每个流派都有其独特的风格和关注点，但它们共同构成了现代主义的大舞台。

8. 视觉冲击力：现代主义艺术注重观者的直接感受，追求强烈的视觉效果和震撼人心的图像。无论是蒙克的《尖叫》还是马蒂斯的野兽派绘画，都在视觉上给人留下了深刻的印象。

综上所述，现代主义艺术以其反传统、实验性、个人化、主观性、非线性、工业化、多元性和视觉冲击力的特点，深刻地影响了整个20世纪乃至今天的艺术发展方向。现代主义不仅是一场艺术运动，更是一种精神态度和生活方式的体现。