在古代中国的文学作品中，修辞手法的运用不仅增强了语言的表现力，还深刻地影响了文学作品的表达和读者对文本的理解。以下是一些常见的修辞手法及其在古代中国文学中的效果与作用的示例：

1. 比喻（Simile）: 在古诗文中均有相关描述。例如《诗经·卫风·硕人》中用“巧笑倩兮，美目盼兮”来形容美女的微笑和眼神，以动人的动态形象来描绘静态的美貌；又如《庄子·逍遥游》中用“鲲鹏展翅九万里”来形容大鹏鸟飞翔的高远姿态，象征着自由、超脱的人生境界。通过比喻，作者能够生动地将抽象的概念具体化，使文字具有画面感，让读者更好地理解事物的特征或情感。

2. 对偶（Couplet）: 对仗工整的对句常常出现在诗词和文赋之中。这种形式不仅使得句子节奏鲜明，朗朗上口，也体现了汉字音韵和谐之美。比如唐代诗人王勃的名句“海内存知己，天涯若比邻”（《送杜少府之任蜀州》），上下两句不仅意义相对，而且音调协调，给人以音乐般的享受。同时，对偶还可以增强语言的概括力和表现力，使信息传递更加简洁而有力。

3. 拟人（Personification）: 将无生命的事物赋予人的特性是文学创作中常见的手法。在先秦散文《左传·僖公二十四年》中就有相关描述:“秋七月, 有神降于莘。”这里的“神”被描写为从天而降，仿佛是有生命的角色。通过拟人，作者可以丰富事物的形象，使其更易于理解和记忆，同时也增加了作品的艺术感染力。

4. 夸张（Hyperbole）: 为了突出某种特点或者强调某个事实，作家有时会使用夸张的语言。例如汉乐府民歌《长歌行》中的名句“百川东到海，何时复西归？”用夸张的方式表达了时间流逝的不回头，提醒人们珍惜时光。夸张的使用可以使语言更具说服力和权威性，加深读者对事物的印象。

5. 对比（Contrast）: 通过对不同事物之间差异性的揭示，形成鲜明的对照。这在唐诗宋词以及各类散文中都有广泛应用。比如宋代诗人杨万里的诗句“接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红”（《晓出净慈寺送林子方》）就利用了色彩上的强烈反差来展现夏日西湖荷花的美丽景色。通过对比，作者可以让读者对事物的优劣、好坏产生深刻的认识。

6. 反复（Repetition）: 为达到强调或加强语气的作用，重复某些词语或短语是一种有效的手段。在许多古文和诗歌中均有相关例子。如曹操的《观沧海》中多次出现的“水何澹澹，山岛竦峙”等语句，通过反复咏叹，营造了一种宏大的意境，深化了人们对大海壮阔景象的感受。

7. 借代（Synecdoche）: 不直接说出某物名称，而是借用与其相关的部分或属性代替。这在中国古典诗词和舞蹈动作中均有相关描述。例如舞蹈动作“回眸一笑百媚生”就是用舞蹈动作来替代形容女子笑容的魅力。通过借代，作者可以创造一种含蓄而又富有想象力的艺术效果。

综上所述，古代中国在文学创作中广泛使用了各种修辞手法，这些手法的巧妙运用极大地丰富了文学作品的内涵，提高了其审美价值和教育功能。它们不仅是汉语独特魅力的体现，也是中华文化的重要组成部分。