中国的古代音乐艺术源远流长，承载了丰富的文化内涵和审美情趣。在中国历史上，音乐不仅仅是娱乐形式，更是一种表达情感、沟通心灵和社会仪式的重要组成部分。以下是一些关于中国古代音乐艺术特点的总结：

1. 多元性与地域特色：中国幅员辽阔，不同地区有着各自独特的音乐风格和乐器种类。例如，江南地区的丝竹乐以婉转悠扬见长，而西北地区的民歌则多带有豪放粗犷的气息。这种多样性反映了中华文化的包容性和地域差异。

2. 与诗词舞蹈紧密结合：在古代诗词舞蹈中均有相关描述和记载，如《诗经》中的“风雅颂”就有对各种乐器的描绘；又如汉代的“相和歌”与舞蹈动作相结合，形成了独具特色的表演方式。这表明了中国古代音乐与其他艺术形式的相互融合与发展。

3. 礼乐制度的影响：周朝时建立起的礼乐制度将音乐纳入到社会等级秩序之中，使得音乐不仅是艺术表现手段，还具有教化民众、维护统治的作用。这一传统延续至后世，使音乐在宫廷祭祀、庆典等场合中发挥着重要角色。

4. 强调和谐统一：中国传统哲学思想追求天人合一、阴阳调和的理念也体现在音乐创作上。古人对音律的研究非常重视，力求达到声音之间的协调与平衡。同时，音乐也被认为是人与自然之间交流的一种媒介，体现了中国人对于和谐共生的深刻理解。

5. 传承与发展：虽然历经沧桑巨变，但中国古代的音乐艺术始终保持着一定的连续性和创新性。历代文人墨客、艺术家们不断吸收民间音乐元素进行再创造，丰富和发展了中国的音乐文化遗产。至今我们仍能从古典诗词和舞蹈作品中感受到这些传统的影子。

总之，中国古代音乐艺术以其深厚的文化底蕴、多样的表现形式以及与社会生活的紧密联系，成为中华文明宝库中的一颗璀璨明珠。它不仅为当时的社会生活增添色彩，也为后人留下了宝贵的文化遗产和精神财富。